Debido a la gran demanda, el primer libro de Attack, The Secrets of Dance Music Production, ahora está disponible en español.

Secretos de la Producción de Música Dance es la guía definitiva para hacer música dance. El libro ya está disponible en Attack Store, por £14.99 y se presenta como una descarga digital. El libro incluye un enlace de descarga con acceso a más de 500 Mb de archivos de audio y proyectos de acompañamiento.

¿Qué hay dentro?

CAPÍTULO UNO: BATERÍAS y RITMOS

  • Fundamentos de batería: tono, transitorios y afinación
  • El bombo: compresión y EQ. El mito del bombo ‘perfecto’
  • La caja: compresión, EQ, estratificado y ambiente
  • Hi-hats: moldeado y EQ. Grupos ‘mute’
  • Percusión y platos
  • La teoría del ritmo: tempo, fraseo, la retícula
  • Rompiendo las convenciones del tiempo: poliritmos, interpretación lineal y ‘tres’ como el número mágico
  • Programar y secuenciar baterías: los tres enfoques
  • Los fundamentos de los ritmos: velocidad, longitud, transitorios, colocación de golpes
  • Cuantización, swing y ‘groove’. Simulando funk.
  • Sintetizar sonidos de batería. Bombos analógicos. Caja analógica. Hi-hats de ruido blanco. Timbales deep house
  • Apilando baterías: pensando como uno, fase, tiempo, EQ y buses.
  • Para empezar: 32+ retículas de ritmos diseccionados para multiples géneros incluyendo: House y deep house; Garage y 2-step; Techno y tech-house; Chillout y chillwave; Prog y trance; Nu disco y indie dance; D&B y dubstep
  • Las mejores… cajas de ritmos

TUTORIALES:

Toms afinados / Afinando bombo y bajo / Ajustes de afinación y EQ para obtener mejores baterías / Grupos de voces en Battery / Grupos choke en Ableton / Programando bongos y shakers realistas / Programando hi-hats ‘en vivo’ / Secuenciado por pasos de un ritmo house / Uso de editor MIDI para programar baterías / Agregar audio y perfeccionar una secuencia de batería MIDI / Extrayendo la caja de un bucle de batería / Swing en Logic, swing en Ableton / Extrayendo un ritmo /  Combo de palmas/caja en capas / Golpe EDM de palmas/caja apiladas / Ritmos imprescindibles: cajas fantasma funky

CAPÍTULO DOS: SÍNTESIS Y DISEÑO SONORO

  • Síntesis sustractiva
  • Flujo de señal: osciladores, PWM, filtros, envolventes y VCAs, modulación, monofonía vs polifonía, MIDI y CV/gate
  • En profundidad: formas de onda, armónicos
  • ¿Es analógico mejor que digital?
  • Secuenciadores y arpegiadores
  • Los pros y cons de… presets
  • Sintes y emulaciones esenciales
  • Otras formas de síntesis: FM, modular y tabla de ondas
  • Automatización y habilidad de ajuste
  • Programando: sintes solistas y arpegios
  • Programando: sintes de pads
  • Programando: paisajes sonoros
  • Programando: FX sintetizados
  • Programming: teclas deep house
  • Programming: acordes EDM

TUTORIALES:

Arpegio básico vintage / Plantilla de solo EDM / Metales funky sintetizados / Arpegio estilo Moroder / Pad básico de ‘cuerdas’ / Construyendo un soundscape / Caída de ruido blanco / Final con ruido blanco / Sirena dub / Elevador de tono / Teclas deep house / Acordes EDM apilados

Qué opina la gente

CAPÍTULO TRES: BAJOS Y LÍNEAS DE BAJO

  • Líneas de bajo arquetípicas
  • Programando el bajo
  • Síntesis de bajo
  • Subgraves: creación y mezcla
  • Mezclando el bajo: reglas básicas y retos, dividir el bajo, distorsión para dar peso, EQ

TUTORIALES:

Bajo Moog para principiantes / Bajo estilo Reese / Bajo parlante – El sonido Skrillex / Sinte robot Whomp / Bajo nu disco / indie dance / Órgano bajo house / Creando una parte de subgrave adicional / Dividiendo el bajo / Bajo apto para radio / Bajo sintetizado estratificado / Agitador estéreo de pistas

 CAPÍTULO CUATRO: USANDO MUESTRAS

  • La evolución del muestreo: samplers antes y ahora
  • El sampler adecuado
  • Muestreo de la vieja escuela: cómo funciona un sampler, creando carácter
  • Estirar y afinar
  • Muestreo y remuestreo creativo
  • El arte del multimuestreo
  • Amén a eso: lo último en breaks
  • Mezclar muestras: preparación, mezcla, aislamiento
  • Lo correcto e incorrecto en el muestreo

TUTORIALES:

Muestras de la vieja escuela / Efectos de batería melódica a la antigua / Remuestreo de una sucia línea de bajo de Reese / Creando un instrumento multimuestra personalizado / Cómo hacer tu propio break remuestreado / Aislando una línea de bajo / Extracto de a-capella, o aislamiento de una voz

CAPÍTULO CINCO: CURSO INTENSIVO DE TEORÍA

  • Intro: tonos y acordes, relativos menores, modos y tríadas
  • Más allá de la tríada: 7ª y 9ª
  • Acordes muestreados
  • Progresiones de acordes: círculo de quintas, anticipación y resolución, progresiones clásicas
  • Más allá de los acordes: voicing e inversiones, cambiar un acorde con el bajo
  • Más acordes y progresiones: 11ª y 13ª, acordes de tono añadido, acordes suspendidos
  • Melodías y líneas superiores: movimiento contrario; anacrusa; arpegios y arpegiadores; ostinato
  • Síncopas

CAPÍTULO SEIS: VOCES

  • Tipos de voces
  • Configurar la grabación: preparación, el micro adecuado, la grabación, niveles, la ‘toma perfecta’
  • Pre-producción de voces: compilación, edición, afinación y ajuste de tiempo
  • Producción vocal: EQ, compresión, automatización, sibilancia, efectos de ambiente y espaciales, efectos de modulación y carácter, dejar espacio a las voces
  • Las mejores… interpretaciones vocales, el estudio profesional
  • Tratar las voces: voz solista prog, disco audaz, spoken word, bombeo chillwave, segundas voces, pistas dobles, ad-libs, bloques corales, adornos y FX
  • Efectos vocales: vocoders, talk-boxes, auto-tune, remuestreado, reverb inversa, cortar voces alteradas

TUTORIALES:

Sonidos vocales: solista estilo prog, disco audaz y bombeo chillwave / Pistas dobles falsas / El bloque de coro / Efectos vocales: elevador de transición vocal, EQ telefónica, reverb invertida, voces con vocoder y voces ‘glitch’

CAPÍTULO SIETE: EL ESTUDIO Y SUS HERRAMIENTAS

  • Lo que escuchas en el estudio, mejorando la acústica, altavoces vs auriculares, ergonomía.
  • Procesadores y efectos: direccionamiento, grupos y flujo de señal
  • EQ y potenciadores de tono
  • Compresión y limitación, de-essers y puertas de ruido
  • Efectos de modulación y tono: chorus, vibrato, flanger, phaser
  • Reverb
  • Eco y delay
  • Efectos estéreo: potenciadores de ancho y difusores estéreo
  • Efectos de distortion y overdrive, emuladores de cinta, simuladores de amp y altavoz, bit-crushers
  • Sonido capturado y lo-fi
  • Moduladores en anillo y desplazador de frecuencia, vocoders

TUTORIALES:

Compression – bus de percusión / Compresión paralela – bus de batería / Compresión de bombeo extremo: bus master / Ritmo techno usando grabaciones de campo / Separación de EQ ‘espejo’ / EQ ‘busca y destruye’

CAPÍTULO OCHO: MEZCLA Y MASTERIZADO

  • Grandes mezclas: contexto, respuesta, intención. Las mejores… mezclas.
  • Las reglas de oro de la mezcla, qué aspecto tienen las mezclas, mezclar para sistemas de clubs
  • Mezclas geniales: dinámica, amplitud y profundidad, interés permanente
  • El arreglo, y por qué importa
  • Análisis de pistas deconstruidas: EDM crossover, techno underground, chillout
  • Transiciones y FX
  • Sonoridad y niveles: gama y techo dinámico, midiendo audio, aumentando la sonoridad
  • Monitores, conocer tu sala, mezclar con auriculares, referenciación A/B
  • Mixdown: preparación, grupos, trabajo inteligente
  • Crear un equilibrio inicial: techo dinámico, automatización, EQ sectorizada, panoramizado, sonidos más amplios
  • Compresión en la mezcla: compresión de bus aglutinante, matices, el bus master, compresión paralela, compresión mutibanda
  • EQ en la mezcla: enmascaramiento, EQ correctiva, moldeado de tono, rebalanceado a nivel de bus, dónde va cada cosa, generando nuevas frecuencias
  • Mezclar el bombo y el bajo: sonidos complementarios, los tres modelos de mezcla de bombo/bajo, bombo y bajo en paralelo, el arreglo como solución
  • Efectos de ambiente en la mezcla: tono y contorno, profundidad y espacio, coherencia en la mezcla, SFX, domando los retornos
  • Adornos, automatización y final, verificando la mezcla
  • Soluciones a problemas habituales y cómo arreglarlos
  • Masterizado: una introducción, masterizado para vinilo
  • Masterizado: el proceso, EQ, compresión, limitación, graves mono y M/S, otras herramientas
  • Masterizado: ediciones y tareas finales, mezcla y masterizado stem

TUTORIALES:

FX de transición:  subida de bus de ambiente, la bomba, efectos en la mezcla completa, elevador vocal / Grupos en Ableton / Grupos de fader y grupo en Logic / Tratamiento EQ: hi-hats y EQ sectorizada / Tratamiento EQ: bajo / Ensanchando la señal – cinco métodos / Compresión lateral en Logic y Ableton / Compresión paralela – bus de batería / Uso de distorsión para generar nuevas frecuencias / Construir un saturador estilo cinta / Mezcla de bombo y bajo: bajo grave, bombo alto; bombo grave, bajo alto; bombo y bajo en paralelo; arreglos para solucionar el problema / Masterizado: un enfoque para principiantes, en 12 pasos / Ediciones en el master / Fundido pre-caída

APÉNDICES:

  • Tabla Bpm a tiempo (ms)
  • Tabla guía nota a frecuencia: qué va dónde
  • Índice

Más detalles del contenido aquí.

1st February, 2021

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

You currently have an ad blocker installed

Attack Magazine is funded by advertising revenue. To help support our original content, please consider whitelisting Attack in your ad blocker software.

Find out how

x

A WEEKLY SELECTION OF OUR BEST ARTICLES DELIVERED TO YOUR INBOX